Siirry tuotetietoihin
1 / 5

Moryarty

Kahdeksan varjohahmoa Juliste

Kahdeksan varjohahmoa Juliste

Normaalihinta €9,00
Normaalihinta Alennushinta €9,00
Alennusmyynti Loppuunmyyty
Sisältää verot. Toimituskulut lasketaan kassalla.
Poster Size

Tutustu kehyksiin

Ilmainen toimitus Espanjaan, Portugaliin ja Ranskaan

Kiinteä toimitusmaksu muualle Eurooppaan

Määrä

Kahdeksan varjohahmoa (1842), Utagawa Hiroshige

Hiroshigen leikkisä varjopeli tuo seinälle nokkeluutta ja keveyttä: kädet muuttuvat kilpikonnaksi, ketuksi, pöllöksi ja muiksi hahmoiksi, ja arkinen illuusio paljastaa taiteilijan huumorin, värisilmän ja kyvyn tehdä pienestä eleestä kuva, joka saa katseen pysähtymään.

Julisteemme painetaan paksulle (230 g/m²) happovapaille mattapintaiselle taidepaperil­le käyttäen UV-kestävää mustetta maksimaalisen kestävyyden takaamiseksi. Tarjoamme myös painatusta struktuurikankaalle (300 g/m²), joka on joustavampi ja kestävämpi. Kehyksemme on valmistettu kevyestä alumiinista tai massiivipuusta. Lisätietoja UKK-sivullamme.

Ref : ORI104

Näytä kaikki tiedot
1 / 3
1 / 3
  • 'Todella hienot julisteet. Laatu on upea, ja saimme tilauksen tosi nopeasti !'

  • 'Tässä putiikissa kannattaa ehdottomasti käydä. Julisteita on valtavasti. Vietimme siellä yli tunnin!'

  • 'Täydellinen paikka löytää lahja. Hinnat ovat todella hyvät. Ja he voivat kehystää ja pakata sen paikan päällä'

1 / 3

Taiteilija

Utagawa Hiroshige käsittelee tätä ukiyo-e-julistetta kevyellä ja oivaltavalla otteella: yksinkertainen varjoleikki muuttuu muistettavaksi kuvaksi, jossa japanilainen puupiirros saa yllättävän leikkisän sävyn. Hiroshige tunnetaan vedoksista, joissa Edon kadut, sillat ja säätilat tuntuvat välittömiltä ja eletyiltä. Tässä hän siirtyy kuuluisista maisemista yksityisempään huvitukseen, joka rakentuu käsistä, sermeistä ja nokkeluudesta. Mittakaavan muutos on olennainen. Kahdeksan varjohahmoa näyttää taiteilijan, joka huomaa myös pienet ilot ja arkisen leikin. Siksi teoksessa on hiljaista huumoria, joka toimii yhä taidevedoksena myös nykyisessä sisustuksessa.

Teos

Vuoden 1842 vedos liittyy hetkeen, jossa huone saadaan nauramaan. Jokainen paneeli muuttaa käsieleen tunnistettavaksi hahmoksi, ja katsojan on ratkaistava kuva samaan tapaan kuin alkuperäisen leikin ympärille kokoontuneiden ihmisten. Hiroshige tekee sosiaalisesta arvoituksesta taidejulisteen, joka tuntuu yhtä aikaa intiimiltä ja julkiselta. Se sopii Edon ajan kaupunkikulttuuriin, jossa painokuvat, huvitukset ja arjen havainnot kiersivät laajasti. Vedoksena teos ei tallenna yhtä yksittäistä kohtausta, vaan jaetun huvittumisen hetken. Siksi kuva avautuu edelleen visuaalisena arvoituksena: ensin näkee varjon, sitten käden, ja lopulta koko leikillisen järjestelmän.

Tyyli ja ominaisuudet

Arkki rakentuu siisteistä ruuduista ja rauhallisista beigeistä, sinisistä, punaisista ja keltaisista värikentistä. Mustat siluetit levittäytyvät paperille kuin lyhyet näyttämöohjeet. Ohut japanilainen kalligrafia kulkee sommittelun lomassa, mutta käsien muodot pysyvät tarpeeksi selkeinä, jotta ne hahmottuvat yhdellä vilkaisulla. Pystysuuntainen juliste saa sarjan nousemaan tasaisesti paneelista toiseen, ja hillitty väripaletti antaa teokselle terävän graafisen rytmin. Tässä japanilaisessa puupiirroksessa varjot ovat kuvan aktiivisin osa: ne vaihtuvat lintumaisista ääriviivoista ihmiskasvoihin, eläinhahmoihin ja takaisin käsiin.

Sisustuksessa

Teos toimii erityisen hyvin paikassa, jossa valo osuu vaaleaan seinään ja kehystetty vedos pääsee vastaamaan huoneen rauhalliseen geometriaan. Paneelimainen rakenne sopii luonnonpuun, yksinkertaisten keramiikkaesineiden ja vähäeleisen sisustuksen rinnalle. Seinäteoksena se kutsuu katsomaan uudelleen ilman että kuva alkaa hallita tilaa. Varjoleikki pitää katseen liikkeessä hahmosta toiseen, ja juuri se tekee vedoksesta elävän: kuva näyttää ensin yksinkertaiselta, mutta paljastaa vähitellen Hiroshigen tarkan huumorin ja sommittelun taidon.