Taiteilijasta
Gustav Klimt oli Wienin modernismin edelläkävijä ja Wiener Secession -liikkeen keskeinen perustaja. Koulutukseltaan koristeellinen maalarintekijä, Klimt tunnetaan hienostuneesta tavasta yhdistää taidemaalaus ja ornamentaalinen kuvakieli: hän hyödynsi kuvioita ja symboliikkaa rikastuttaakseen sommitelmiaan. Hänen innovatiivinen otteensa muokkasi 1900-luvun alun itävaltalaisen visuaalisen ilmaisun ja vaikutti seuraaville sukupolville taiteilijoita ja suunnittelijoita
Klimtin niin kutsuttu kultakausi, jossa kultaesineet ja monimutkaiset ornamentit korostuvat, sulauttaa taide- ja koristeelliset perinteet toisiinsa. Hänen perintönsä näkyy sekä Art Nouveau -liikkeessä että modernin sisustusestetiikan kehityksessä. Jos kiinnostaa itävaltalainen mestarityö, tutustu myös meidän kuuluisat taiteilijat ja klassinen taide -kokoelmiin
Teos
Tämä juliste perustuu Klimtin monumentaaliseen Beethovenin frieesiin, joka syntyi Wienin Secessionin näyttelyä varten vuonna 1902 kunnioittamaan Beethovenin taiteellista henkeä. Alkuperäinen frieesi oli osa Gesamtkunstwerk-ajattelua, kokonaisteosta jossa maalaus, arkkitehtuuri ja musiikki muodostavat yhtenäisen kokemuksen. Klimtin tulkinta heijastaa aikakauden idealismia ja pyrkimystä kohottaa taidetta keinona ilmaista universaaleja ihmisarvoja
Frieesi ei kuvaa kirjaimellista tapahtumaa vaan allegorisen matkan kaipuuden, kamppailun ja lunastuksen kautta, Beethovenin yhdeksännen sinfonian teemat mielessään. Teos kytkee uskon siihen, että taide ja musiikki voivat herättää yhteistä arvokkuuden ja toivon tuntoa. Jos kuratoit musiikista ammentavaa galleriatilaa, katso myös meidän musiikki -kokoelma lisäkulttuurisina ankkureina
Tyyli ja ominaispiirteet
Sommittelu etenee vaakasuuntaisena frieesinä, jossa venytetyt, tyylitellyt hahmot muodostavat rytmikkään kulkueen. Klimt käyttää selkeitä ääriviivoja ja litistettyä perspektiiviä korostaen koristeellisuutta luonnontieteellistä syvyyttä enemmän. Väripaletti nojaa sädehtivään kultaan, jota tasapainottavat lämpimät punaisen, oranssin ja ruskean sävyt vaaleita taustoja vasten, mikä korostaa yksityiskohtaista ornamenttiikkaa
Geometriset motiivit ja kimaltelevat kuviot luovat seremoniallisen ja mietiskelevän tunnelman, tyypillisen Klimtin kypsälle ilmaisulle. Kasvottomat hahmot ja virtaavat muodot tuovat aikaan ajattomuuden tunteen, jolloin vintagehenkinen juliste tuntuu sekä intiimiltä että monumentaaliselta samanaikaisesti
Sisustuksessa
Tämä Klimtin juliste tuo huoneeseen hillittyä, pohdiskelevaa tunnelmaa; se sopii erinomaisesti olohuoneeseen, musiikkitilaan tai työhuoneeseen, erityisesti sohvapöydän tai konsolin yläpuolelle sijoitettuna. Vaakamuoto toimii hyvin myös käytävissä ja ruokailutiloissa ja muodostaa tyylikkään katseenvangitsijan
Yhdistä teos lämpimiin neutraaleihin sävyihin, pähkinäpuun pintaan, messinkimaisiin yksityiskohtiin ja kermaisiin valkoihin korostaaksesi kullan hehkua, tai tuo terrakottaa ja okraa tekstiileihin harmonisen värimassan. Ohuet kullanväriset tai luonnonpuun kehykset meidän kehykset -kokoelmasta täydentävät printin koristeellisuutta pitäen huomion itse teoksessa
